EL MODELO DE ARMONIZACIÓN DE TERRYTRILLA
Partimento — el modelo de armonización de TerryTrilla
Le das una melodía y oye la música que hay dentro.
BAJO CADA ACORDE
No solo nombres de acordes
Junto a cada acorde hay dos indicaciones.
La primera dice qué acorde de la tonalidad es — el primero, el segundo, el quinto. La segunda dice qué hace: te sostiene donde estás, te aleja o te devuelve a casa.
Si estudiaste teoría, son el grado y la función: tónica, subdominante, dominante. Si no, te dicen por qué los acordes suenan como suenan y qué cambia si sustituyes uno.
Los grados se leen en números romanos — I, ii, V — o en cifras: 1, 2, 5. Así se escriben en estudio y en la práctica de iglesia, y así pasan a cualquier tonalidad sin reescribirse.
Compás · acorde · grado · papel — leídos de un análisis real.
Hay más de una respuesta correcta
La misma melodía puede oírse de otra manera: sobria y transparente — o atrevida, de colores más densos. Partimento ofrece varias versiones en lugar de una: claridad académica, libertad del jazz, profundidad cinematográfica. Quédate con la que suene a ti.
Dentro de cada versión los acordes se cambian de uno en uno: uno más rico en lugar de uno simple, un acorde de paso añadido, uno vecino en su lugar. En el jazz esto se llama sustitución y rearmonización — pero no hace falta la palabra para usarlo: la diferencia se oye.
Más que acordes
Los acordes compás a compás son el comienzo. Partimento propondrá una línea de bajo, una parte solista y digitaciones de guitarra. Todo concuerda entre sí, como músicos que tocan juntos y se escuchan.
Una línea de bajo
Camina con la armonía, no por debajo de ella.
Una parte solista
Escrita sobre los mismos acordes que conservaste.
Digitaciones de guitarra
Para la posición escrita, no una forma genérica.
Por eso la armonía se sostiene entera, en lugar de ser un conjunto de acordes sueltos que por separado encajan por casualidad.
Un coautor, no una máquina
Cambia un acorde y el modelo lo recuerda: reconstruye el resto alrededor de tu decisión. Tus retoques no se pierden nunca: la última palabra siempre es tuya.
Esta es la diferencia que importa. No hacemos una herramienta que escriba la música por ti y se lleve la autoría. Hacemos una que te enseña las opciones — y la elección sigue siendo tuya, en cada compás.
No recogido de internet
NÁPOLES, HACE 300 AÑOS
Sobre el nombre
Hace trescientos años, los conservatorios de Nápoles enseñaban un arte llamado partimento: al alumno se le daba una sola línea de música y aprendía a oír en ella todo lo demás — los acordes, el movimiento del bajo, la respiración de la frase. Los mejores músicos de la época se criaron con esta práctica.
Pusimos a nuestro primer modelo público el nombre de ese arte, porque hace lo mismo: toma tu melodía y construye la armonía a su alrededor.
La versión
Las dos primeras generaciones vivieron dentro de nuestro estudio, aprendiendo de música real y de correcciones reales. Partimento v3.0 es la primera generación que estamos listos para nombrar y mostrar. Seguirá creciendo — oyendo más música, tomando nuevas lecciones — y las versiones que vengan llevarán nombres propios.
Decides siempre tú.
El modelo oye la armonía dentro de tu melodía. Bajo cada acorde se ve qué hace; una melodía recibe más de una versión.