IL MODELLO DI ARMONIZZAZIONE DI TERRYTRILLA
Partimento v3.0 — il modello di armonizzazione di TerryTrilla
Gli dai una melodia e sente la musica che c'è dentro.
SOTTO OGNI ACCORDO
Non solo nomi di accordi
Accanto a ogni accordo ci sono due indicazioni.
La prima dice quale accordo della tonalità è — il primo, il secondo, il quinto. La seconda dice che cosa fa: ti tiene dove sei, ti allontana, oppure ti riporta a casa.
Se hai studiato teoria, sono il grado e la funzione: tonica, sottodominante, dominante. Se non l'hai studiata, ti dicono perché gli accordi suonano così e che cosa cambia sostituendone uno.
I gradi si leggono in numeri romani — I, ii, V — o in cifre: 1, 2, 5. Così si scrivono in studio e nella pratica di chiesa, e così passano in qualsiasi tonalità senza riscriverli.
Battuta · accordo · grado · ruolo — letti da un'analisi reale.
C'è più di una risposta giusta
La stessa melodia si può sentire in modo diverso: sobria e trasparente — oppure audace, con colori più densi. Partimento propone più versioni invece di una sola: chiarezza accademica, libertà del jazz, profondità cinematografica. Prendi quella che suona come te.
Dentro ogni versione gli accordi si cambiano uno alla volta: uno più ricco al posto di uno semplice, un accordo di passaggio in più, uno vicino al suo posto. Nel jazz si chiama sostituzione e riarmonizzazione — ma non serve la parola per usarla: la differenza si sente.
Più che accordi
Gli accordi battuta per battuta sono l'inizio. Partimento proporrà una linea di basso, una parte solista e le diteggiature per chitarra. Tutto va d'accordo con il resto, come musicisti che suonano insieme e si ascoltano.
Una linea di basso
Cammina con l'armonia, non sotto di essa.
Una parte solista
Scritta sugli stessi accordi che hai tenuto.
Diteggiature per chitarra
Per la posizione scritta, non una forma qualsiasi.
Per questo l'armonia tiene insieme, invece di essere una fila di accordi separati che presi da soli capitano giusti.
Un coautore, non una macchina
Cambi un accordo e il modello se lo ricorda: ricostruisce il resto attorno alla tua decisione. Le tue modifiche non si perdono mai: l'ultima parola è sempre tua.
È questa la differenza che conta. Non costruiamo uno strumento che scrive la musica al posto tuo e si porta via la firma. Ne costruiamo uno che ti mostra le possibilità — e la scelta resta tua, in ogni battuta.
Non raccolto da internet
NAPOLI, 300 ANNI FA
Sul nome
Trecento anni fa i conservatori di Napoli insegnavano un'arte chiamata partimento: allo studente si dava una sola linea di musica e imparava a sentirci dentro tutto il resto — gli accordi, il movimento del basso, il respiro della frase. I migliori musicisti dell'epoca sono cresciuti con questa pratica.
Al nostro primo modello pubblico abbiamo dato il nome di quell'arte, perché fa la stessa cosa: prende la tua melodia e ci costruisce attorno l'armonia.
La versione
Le prime due generazioni sono vissute dentro il nostro studio, imparando da musica vera e da correzioni vere. Partimento v3.0 è la prima generazione che siamo pronti a nominare e a mostrare. Continuerà a crescere — ascoltando più musica, prendendo nuove lezioni — e le versioni che verranno porteranno un nome proprio.
Decidi sempre tu.
Il modello sente l'armonia dentro la tua melodia. Sotto ogni accordo si vede che cosa fa; una melodia riceve più di una versione.