리디안 도미넌트

리디안의 일곱째 음을 내린 형태

리디안 스케일은 1 2 3 ♯4 5 6 7, 넷째 음을 올린 장음계이며 영화음악에서 익숙한 열리고 떠 있는 울림입니다. 그 일곱째 음을 내리면 떠 있는 느낌이 끝납니다. 장3도와 단7도가 트라이톤을 만들고, 코드를 도미넌트로 만드는 것이 바로 트라이톤이기 때문입니다.

한 음이 음계의 역할을 통째로 바꿉니다. 리디안은 메이저 세븐스 코드 위에, 리디안 도미넌트는 도미넌트 세븐스 위에, 그것도 ♯11을 가진 도미넌트 위에 놓입니다. 리디안에서 붕 떠 있던 넷째 음이, 원래 움직이고 싶어 하던 코드의 색으로 바뀌는 셈입니다.

도미넌트에 ♯11과 내추럴 13을 동시에 주는 상용 음계는 이것뿐입니다. 믹솔리디안은 13을 가지지만 완전4도가 장3도와 부딪히고, 얼터드 스케일은 둘 다 없습니다. 그 사이의 빈자리를 메우려고 이 모드를 씁니다.

오버톤 스케일 — 배음에서 나온 이름

같은 음들에는 두 번째 이름이 있습니다. 오버톤 스케일 또는 배음 음계이며, 이론이 아니라 물리에서 온 이름입니다. 진동하는 현의 여덟째부터 열넷째 배음을 한 옥타브 안으로 모으면 정확히 이 모양이 됩니다. 근음, 장2도, 장3도, 증4도, 완전5도, 장6도, 단7도.

이것이 트라이톤을 품고도 음계가 안정적으로 들리는 이유를 설명합니다. 이 음들은 현이 스스로 만들어 내는 음이므로, 귀는 그것을 다른 무언가의 변형이 아니라 근음에 속한 음으로 듣습니다. 특히 증4도는 열한째 배음에 가깝고, 그 배음은 우리의 완전4도와 증4도 사이에 놓입니다.

이름에는 단서도 따라붙습니다. 배음 그대로의 형태는 평균율이 아닙니다. 열한째 배음은 피아노의 파♯보다 뚜렷하게 낮고, 일곱째 배음은 단7도보다 낮습니다. 우리가 연주하는 것은 자연 현상의 평균율 근사이며, 쓸모 있을 만큼 가깝고 같다고 할 만큼 가깝지는 않습니다.

어디에 쓰는가

일상적인 쓰임은 트라이톤 대리입니다. 투 파이브 원에서 G7 자리에 D♭7을 놓으면 도미넌트가 예상 위치에서 트라이톤 떨어진 곳에 나타나고, 거기에 맞는 것이 이 음계입니다. 대리 코드의 ♯11이 원래 코드의 근음이므로, 가장 이질적으로 들리는 음이 실은 두 코드를 붙들어 매고 있는 셈입니다.

악보에 ♯11로 적힌 도미넌트, 블루스에서 IV7이 예정보다 일찍 오는 두 번째 코드, 그리고 보사노바를 포함한 브라질 화성의 어휘 전반도 이 모드가 맡습니다. 그쪽에서 ♯11을 가진 도미넌트는 특수 효과가 아니라 일상입니다.

기타에서의 지름길은 이 계열 공통으로, 코드 근음의 완전5도 아래 가락단음계를 연주하는 것입니다. D7♯11 위라면 라 가락단음계. 모체 음계의 다섯 포지션이 이 모드와 얼터드 스케일과 로크리안 ♮2를 한꺼번에 덮습니다. 음은 바뀌지 않고 아래 코드만 바뀌기 때문입니다.

자주 묻는 질문