ハーモニックマイナー

上げた音が一つ、そこから起きること

AのナチュラルマイナーはA B C D E F Gです。GをG♯に上げると、二つのことが同時に起こります。第一に、第7音が主音の半音下に来て主音へ引っ張られます。第二に、第6音と第7音の間隔が半音三つ分に広がります。これが増2度で、この音階を一瞬で聞き分けさせる色の正体です。

和声上の結果こそが目的です。ナチュラルマイナーでは第5音の上にEマイナーが立ち、どこへも進みません。G♯が入るとEメジャーになり、7thを足せばE7になって、Aマイナーへ戻る引力がメジャーと同じ強さになります。誰かが音階を先に発明して作曲したのではなく、終止に必要な場所で音を上げ、理論が後からその結果に名前を付けたのです。

増2度と、それが指していないもの

FとG♯のあいだは半音三つ分で、メジャースケールのどの隣接音程より広い歩幅です。歌っても弾いても、多くの聞き手が異国風と呼ぶ響きになります。映画音楽が遠い土地を示したいときにこの音階が出てくるのもそのためですが、それは劇伴の習慣を語るものであって、引き合いに出された音楽そのものを語るものではありません。

区別ははっきりさせておく価値があります。増2度は十二平均律のふつうの音程で、どのピアノでも弾けます。一方で連想されがちなアラブのマカームやトルコのマカムは、鍵盤の隙間にある高さを使うため、ピアノでは再現できません。ハーモニックマイナーは外側から似せることはできても、それらを含んではいないのです。

七つのモードと、実際に使う一つ

七音音階である以上、この音階も各音から読めば七つのモードになります。多くは専門的な素材ですが、第5音から読むフリジアン・ドミナントだけは母体の音階より使われます。AハーモニックマイナーをEから読むと E F G♯ A B C D、長3度の上に短2度が乗る形で、これがフラメンコ、クレズマー、そしてメタルのかなりの部分の響きです。

ギターにとっての利点は直接的です。母体を覚えれば、モードは運指ごと手に入ります。変わるのはどの音を主役として扱うかだけです。E7の上でEに解決するフレーズを弾き、続けて同じ形をAマイナーの上でAに解決させると、同じ音の集合に重心が二つあることが数分で耳に入ります。

この音階から生まれる和音

3度を積んで和音化すると、他では揃わない一組が出ます。マイナーのトニック、第2音上の減三和音、第3音上の増三和音、マイナーのサブドミナント、第5音上のドミナント7th、第6音上のメジャー、第7音上の減七の和音です。学ぶ理由になるのはそのうち二つ、ドミナント7thと減七の和音で、どちらもナチュラルマイナーのどの和音より強くトニックへ解決します。

クラシックの慣習もここから来ています。短調の音楽は下行の旋律にナチュラル、終止にハーモニック、主音へ向かう上行にメロディックを使い分け、それを一つのフレーズの中で行います。三つの別々の音階として暗記するのは要点を外しています。同じ調の三つの状態であり、その小節の和声が求めるものに従って選ばれているだけです。

練習のしかた

ギターでは1弦3音の配置に素直に収まり、増2度は人差し指と小指のストレッチとして現れます。この開きが技術上の難所のすべてであり、八十年代のネオクラシカルなギター語法がこの音階に強く寄りかかった理由でもあります。形がオルタネイトピッキングとシーケンス練習に向いているからです。

ピアノでは運指はナチュラルマイナーとほぼ同じで、働くのは手より耳です。ドミナントを含む終止形を弾き、その上で即興してください。第7音を上げるのはドミナントの小節だけにします。和声が求めた瞬間に導音が現れるのを聴くことが、音階を単独で往復するより確実に身に付きます。

よくある質問