대칭 음계

균등 분할과 그 대가

옥타브를 여섯 등분하면 홀톤, 반음과 온음의 짝을 반복하면 디미니시드, 단3도 세 개에 지나가는 반음을 넣으면 오그멘티드가 됩니다. 어느 경우에도 같은 모양이 옥타브가 끝나기 전에 돌아오고, 이 반복이 계열을 정의하는 성질입니다.

대가는 조성입니다. 장음계가 집이 어디인지 알려 주는 이유는 음정 간격이 고르지 않아 반음이 이정표 노릇을 하기 때문입니다. 불균등을 없애면 이정표도 사라집니다. 홀톤에서는 모든 음의 양옆 간격이 같아 어느 것도 으뜸음처럼 들리지 않습니다. 이 음계들은 조를 세우지 않고, 작곡가는 바로 그 매달린 느낌 때문에 이것을 고릅니다.

조옮김이 몇 가지뿐입니다

홀톤 스케일은 음악 전체에 딱 두 가지뿐입니다. C에서 시작하면 하나, D♭에서 시작하면 다른 하나, D에서 시작하면 다시 첫 번째입니다. 디미니시드는 세 가지, 오그멘티드는 네 가지입니다. 올리비에 메시앙이 이 성질을 정리하고 제한된 조옮김의 선법이라고 이름 붙였습니다.

연주자에게는 드문 이득입니다. 홀톤 운지 하나로 모든 조의 절반을 덮고, 두 번째로 나머지를 덮습니다. 기타에서는 형태가 두 프렛마다, 디미니시드는 세 프렛마다 반복되므로 하나의 모양이 지판 전체를 바뀌지 않고 미끄러집니다.

어디에 어느 것을 쓰나

하프홀 디미니시드는 ♭9이나 ♯9을 가진 도미넌트 7th 위에서 쓰는 표준 선택입니다. 홀하프 쪽은 디미니시드 7th 화음에 맞습니다. 홀톤은 오그멘티드 화음과 ♯5을 가진 도미넌트에 속하며, 드뷔시와 이어지고 이후에는 꿈과 회상을 그리는 영화음악의 상투구가 되었습니다.

트라이톤은 따로 언급할 값어치가 있습니다. 옥타브를 정확히 반으로 가르는 두 음이며 모든 대칭 분할의 최소 단위입니다. 중세 이론가들은 음악 속의 악마라고 불렀고, 재즈는 여기서 트라이톤 대리를 얻었습니다. 도미넌트 7th가 해결하려는 이유도 이 음정에 있습니다.

연습곡처럼 들리지 않게 쓰기

대칭 음계는 남용하기 가장 쉬운 재료입니다. 패턴이 반복되니 음악적 판단 없이도 매끄러운 진행이 나오고, 결과는 분명히 어디론가 출발했는데 아무 데도 닿지 않는 악구입니다. 해법은 한 단락의 재료가 아니라 진행 속의 긴장으로 다루는 것입니다. 도미넌트에서 들어가고 해결에서 나옵니다.

재즈에서의 쓰임은 거의 한 가지 수법으로 충분합니다. 도미넌트 7th 위에서 하프홀 디미니시드를 치고 다음 화음의 구성음에 내려앉는 것입니다. 두 마디만 해 보면 패턴을 한 쪽 훑는 것보다 요점이 빨리 들어옵니다. 조에서 나가되 화성에서는 나가지 않는다는 이 음계의 존재 이유가 거기서 들립니다.

바뀌지 않는 모양을 연습하는 법

패턴이 반복되므로 보통의 음계 연습은 여기서 거의 쓸모가 없습니다. 손가락이 시작 없는 고리를 외우게 됩니다. 대신 시퀀스를 연습하십시오. 디미니시드라면 네 음 묶음을 단3도씩 올리고, 오그멘티드라면 세 음 묶음으로 움직입니다. 실제로 쓰이는 어휘는 거기서 나옵니다.

피아노에서 홀톤의 운지는 다른 어떤 음계와도 다릅니다. 검은건반과 흰건반이 불규칙하게 번갈아 나오기 때문이며, 대개 1-2-3-1-2-3으로 치고 처음에는 틀린 느낌을 감수합니다. 버틸 값어치가 있습니다. 손가락의 불편함이 소리의 낯섦과 그대로 맞아떨어지는 드문 음계입니다.

자주 묻는 질문